Paperback: 128 pages
Publisher: Niggli
Language: English German French
ISBN-10: –
ISBN-13: –
Product Dimensions: 30 × 24 cm
Release Date: 1967
Price: $280 USD (¥30,800 JPY)
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Condition: good (pre-owned)
tears on top and bottom of the dust jacket
the book itself, excluding the dust jacket, is in very good condition.
Design: Anton Stankowski
Introduction by Hans Neuburg
In the preface to this book, Hans Neuburg discusses the emergence of graphic design as a profession in the early 20th century and the expansion of its role. Starting from practical work such as advertising and catalog production, design evolved beyond mere decoration into a form of visual thinking that integrates information and expression.
At the center of this development is Anton Stankowski, who played a significant role within the context of constructivist Swiss graphic design. Rather than pursuing purely aesthetic self-expression, he sought to visualize the essence of materials and function, employing photography, typography, and diagrammatic methods in an interdisciplinary way to give form to information.
The works collected in this book trace this process of experimentation and exploration, clearly demonstrating that graphic design is not simply decorative, but a structural act of communicating thought and information.
Anton Stankowski (June 18, 1906 – December 11, 1998) was a German graphic designer, photographer and painter. He developed an original Theory of Design and pioneered Constructive Graphic Art. Typical Stankowski designs attempt to illustrate processes or behaviours rather than objects. Such experiments resulted in the use of fractal-like structures long before their popularisation by Benoît Mandelbrot in 1975.
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本書の序文では、Hans Neuburgによって、20世紀初頭におけるグラフィックデザインという職能の成立と、その役割の拡張が語られています。広告やカタログ制作の実務を起点としながら、単なる装飾ではなく、情報と表現を統合する視覚的思考としてのデザインが形成されていく過程が示されています。
その中核に位置づけられるのがAnton Stankowskiであり、彼は構成主義的なスイス・グラフィックデザインの文脈において重要な役割を果たしています。美的な自己表現にとどまらず、素材や機能の本質を視覚化することを目指し、写真、タイポグラフィ、図式化といった手法を横断的に用いながら、情報に形を与える実践を展開しています。
本書に収められた作品群は、そうした試行と探求の軌跡を示すものであり、グラフィックデザインが単なる装飾ではなく、思考や情報を伝達するための構造的な行為であることを明確に示しています。